Программа для ДМШ и музыкального отделения детских школ искусств "Скрипка" (5-летний срок обучения) - Общеразвивающие программы для скрипачей старого образца - Программы для скрипачей - Каталог файлов

программа для ДМШ и музыкального отделения детских школ искусств

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Аналитический блок. Настоящая программа (автор - преподаватель скрипки МОУ ДОД ДШИ Мальнева Т.Ю.) является первой редакцией программы «Скрипка» для учащихся струнного отделения (срок реализации - 5 лет), составленной в 2004 году на основе программы «Скрипка, виолончель» для детских музыкальных школ искусств, утвержденной Министерством культуры СССР в 1989 г. Потребность в разработке объясняется необходимостью учитывать в повседневной педагогической практике индивидуальные особенности каждого ребенка, обучающегося на струнном отделении.

В настоящую программу, которая носит рекомендательный характер, включены разделы: «Пояснительная записка», «Годовые требования», «Требования на зачетах», «Примерный репертуарный список».

Оптимальное решение задач музыкального воспитания возможно при индивидуальном подходе в обучении, максимально учитывающем и развивающем способности каждого ребенка. Поэтому в основу программы положен принцип индивидуального подхода, учитывающий разноуровневость музыкальных способностей и подготовки учащихся музыкального, общеэстетического и хореографического отделений ДШИ.

Помимо традиционных сведений о содержании предмета и его объеме, порядке прохождения учебного материала автор вносит в программу дополнения, продиктованные современными требованиями к содержанию и оформлению учебных программ. Автор акцентирует внимание на воспитательном аспекте, обозначает знания, умения и навыки на заключительном этапе реализации программы, даёт характеристику классификации учащихся.

В отдельный раздел выделены «Методические рекомендации». Список литературы изложен в алфавитном порядке, обогащен современными изданиями и состоит из двух разделов: первый адресован учащимся, второй – преподавателям.

Вышеизложенные изменения необходимы для обогащения содержания предмета «Скрипка» и для удобства использования программы в учебном процессе.

Цель программы: воспитание учащегося – музыканта, активного слушателя, исполнителя, любителя скрипичной музыки.

Задачи: формирование у учащихся практических навыков музицирования:

игры по слуху,
подбора мелодии,
чтения с листа,
игры в ансамбле.

Воспитательные задачи программы

Вне зависимости от избранных форм и методов обучения, основой воспитания юного скрипача должен стать системный подход, строящийся на:

всестороннем развитии потребностей ребенка, его стремления к самовыражению;
последовательном развитии целостного музыкально-образного и скрипично-исполнительского мышления;
общественно-значимом выявлении результатов учебно-творческой работы.

Реализация воспитательных задач в классе скрипки становится возможной при овладении учащимися комплексом навыков, позволяющих стилистически верно воспроизводить (на уровне начального этапа музыкального образования) музыку различных эпох. Воспитание у учащихся необходимых навыков и умений предполагает наличие у них соответствующих психофизиологических качеств, которые обеспечивают управление сложно-составными исполнительскими действиями скрипача и реализуются в образно-выразительном исполнении музыкальных произведений.

Одним из важнейших моментов воспитательного процесса является определение возможностей конечной цели обучения для конкретного учащегося и выбор соответствующих средств обучения. Исходя из основных задач ДШИ, для большинства учащихся общеэстетическое и инструментальное развитие должно сделать доступным любительское музицирование (преимущественно - в ансамблях, а так же, в определенной мере - сольное). Особую сложность представляет организация работы с учащимися, обладающими минимальными данными, процесс формирования слухо-двигательных игровых навыков у которых протекает значительно дольше, что требует корректировки не только объёма изучаемого репертуара (в меньшую сторону), но, прежде всего, его содержания (преимущественное изучение произведения малой формы, ансамблевых произведений). При появлении у учащегося общеэстетического направления, внутренней потребности к занятиям музыкой педагог может корректировать не только формы и методы обучения, но и его конечные цели.

Конструктивный блок

Общее музыкальное образование, которое даёт школа, должно способствовать пробуждению интереса к музыкальному искусству и его пониманию, формированию эстетического вкуса и практических музыкальных умений, развитию творческих способностей. Обучение в музыкальной школе - один из путей, через которые реализуется право каждого человека на применение своих творческих сил, способностей и дарований, на всестороннее развитие личности, право на пользование достижениями культуры.

Отличительная особенность данной программы в том, что она построена с учетом условного разделения учащихся ДШИ на 2 группы:

1. группа «В» - учащиеся со средними, поддающимися развитию, и хорошими музыкально-слуховыми данными.

2. группа «С» - учащиеся со слабыми музыкальными и физическими данными, с замедленным умственным развитием.

В каждой группе - свои цели и задачи музыкального образования.

Группа «В»

Цель: воспитание гармонически развитой личности с высоким художественно-эстетическим потенциалом, музыканта-любителя, владеющего исполнительскими навыками, пропагандиста музыкальной культуры, активного участника художественной самодеятельности.

Задачи:

формирование художественно-эстетического вкуса на лучших образцах классической и современной музыки;
максимально возможное развитие скрипичных способностей и технических навыков исполнительства;
выявление индивидуальности и всестороннее музыкальное развитие;
воспитание самостоятельности и самоконтроля в работе;
овладение навыками концертного выступления и освоения навыков коллективного музицирования.

Группа «С»

Цель: воспитание гармонически развитой личности, подготовленного слушателя, активного потребителя духовных ценностей, владеющего навыками самостоятельного музицирования.

Задачи:

привитие интереса и любви к музыкальному искусству,
формирование потребности и умения выражать себя в доступных для ребенка видах творческой деятельности,
формирование комплекса исполнительских и слуховых навыков, достаточных для любительского музицирования,
воспитание навыков домашнего музицирования,
накопление музыкальных впечатлений.

Условное деление учащихся на группы начинается со второго года обучения. Настоящая программа ориентирована на учащихся ДШИ пятилетнего срока обучения.

Формы контроля успеваемости:

Успеваемость учащихся в игре на инструменте определяется по результатам выступлений на контрольных уроках, академических концертах, переводных экзаменах. Участие в публичных концертах (при условии соответствия программы выступления требованиям академических проверок), приравнивается к выступлению на академическом концерте.

В I четверти (начиная со второго класса) проводится технический зачет (с оценкой), на котором исполняются гамма, этюд (свободная форма исполнения).

В конце первого полугодия проводятся:

академический концерт (2-4 классы), в котором рекомендуется исполнение произведения крупной формы (возможна замена двумя пьесами - кантиленного и технического характера),

прослушивание выпускников (5 класс): крупная форма, две разнохарактерные пьесы (по нотам).

В III четверти проводятся:

творческий зачет (2-5 классы). Программа зачета: самостоятельно выученное произведение (либо подбор по слуху), чтение с листа, термины;

прослушивание учащихся 1 класса (2 разнохарактерные пьесы).

В IV четверти проводятся:

Прослушивание выпускников (5 класс): крупная форма, две разнохарактерные пьесы (наизусть),

Академический концерт (1-4 классы), на котором рекомендуется исполнение двух разнохарактерных пьес (1 класс), 2-4 классы – произведение крупной формы (возможна замена двумя пьесами – кантиленнного и технического характера для учащихся гр.С.)

С учетом индивидуального планирования учебной программы учащихся возможна взаимозаменяемость содержания академических проверок (при условии сохранения общего количества исполняемых произведений).

В течение учебного года основной формой учета успеваемости учащихся является четвертные оценки, выставляемые педагогом, на основании которых, а также результатов академических проверок, выводится итоговая (переводная) оценка.

Отсутствие каких-то схематических критериев для определения оценки исполнения сковывает суждение педагога об игре ученика. Требования к оценке успехов учащихся должны быть общими для всех, потому что в дифференцированном подборе программы уже учтены разные музыкальные данные учащихся. Характеристика, которую дает педагог своему ученику и его выступлению, должна стать определяющей для всей аттестационной педагогической комиссии. Это представление должно быть всеобъемлющим, логически продуманным и методически обоснованным. Преподаватель должен доказать правомерность предлагаемой им оценки и, если всё представлено профессионально, то, без сомнения, комиссия согласится с аргументами педагога.

Предлагается следующая форма характеристики:

1. возраст учащегося, класс, сколько лет занимается.

3. степень заинтересованности в учебе, интенсивность занятий.

4. степень сложности исполняемой программы, её соответствие учебной

Группа «В» - допустимо индивидуальное снижение уровня программы педагогом;

Группа «С» - индивидуальный подбор уровня сложности программы, допустима игра по нотам и в классе.

Шкала оценивания обученности по классу скрипки.

«5» безошибочное, уверенное исполнение, выразительная интонация, в случае остановки - умение продолжить и закончить произведение, сохранение темпа, использование темповых отклонений (ritenuto, accelerando и т.д.); фразировка; динамика; нюансировка.

«4» недостаточно уверенная игра с ошибками (1-3), остановки, но умение продолжить и закончить произведение; единичные нарушения ритмического рисунка; неточное исполнение темповых указаний; недостаточно яркий контраст f, р.

«3» слабое знание текста, частые ошибки (более трех), остановки, невыразительная интонация, незаконченное произведение; грубое нарушение ритмического рисунка; неверные приемы исполнения штрихов; исполнение одним динамическим оттенком; несоблюдение темповых указаний.

«5» учащийся достаточно хорошо владеет различными техническими приемами; пальцевая техника левой руки (отскок, падение, переброска, хроматическое движение, флажолеты); грамотное распределение смычка; координация рук; четкая артикуляция.

«4» отдельные приемы и виды техники требуют отработки, недостаточно хороший контакт с инструментом, нет опоры в пальцах.

«3» «безопорная» игра, нет контакта с инструментом, слабая координация рук.

Музыкально-художественная выразительность исполнения

«5» исполнение произведения ярко, эмоционально, выразительно.

«4» недостаточно выразительное, эмоциональное исполнение.

Перечень дидактических средств, необходимых для реализации программы:

Принципы индивидуального подхода к ученику.

Индивидуальный подход включает в себя три аспекта:

Классификацию учащихся можно осуществлять по шести группам наиболее характерных особенностей, проявляющихся в работе с учениками, а также по методам воздействия, которых можно придерживаться в различных случаях педагогической практики.

Первая группа: учащиеся, обладающие инициативностью и самостоятельностью в работе, хорошо схватывающие и развивающие указания педагога, проявляющие широкий интерес к музыке и культуре.

Вторая группа: учащиеся, плохо обобщающие художественные и методические указания педагога, не переводящие его конкретные замечания в более широкий контекст. В этом случае важно уметь сконцентрировать внимание ученика на главном, не отвлекаясь чрезмерной детализацией и нагромождением мелких и мельчайших частностей. Метод зубрежки и натаскивания в таких случаях очень вреден, т.к. он хотя и дает некоторый эффект, но вместе с тем действует по линии наименьшего сопротивления, а по существу потакает слабым сторонам ученика. Главное здесь — выявить основные недостатки, поставить определенную цель и указать способы её достижения.

Третья группа: учащиеся, не умеющие довести работу до конца при легком и быстром усвоении материала. Они весьма способны, но у них необходимо воспитывать целеустремленность и упорство в работе, волю и настойчивость в преодолении трудностей, связанных с достижением определенной художественной цели. Одна или несколько по-настоящему отделанных и с успехом сыгранных на эстраде пьес окажут в этом смысле решающее воздействие.

Четвертая группа: учащиеся, с повышенной эмоциональностью, неустойчивостью внимания. Нужно дополнительно укреплять ритмическую сторону игры, предварительное изучение сочинения за фортепиано, что поможет добиться в своем исполнении большей устойчивости и цельности.

Пятая группа: учащиеся, которые проявляют в игре пассивность, флегматичность, нет нужной энергии и эмоциональности. Здесь особую роль играет подбор соответствующего репертуара, на котором можно постепенно развить эмоциональную сторону исполнения. Большое значение имеет работа над динамикой, над акцентами, придающими исполнению характер живости и энергии.

Шестая группа: учащиеся, обладающие повышенной нервозностью, неустойчивым психическим состоянием, неуверенность в себе и неумением владеть собой. В качестве педагогического воздействия полезны частые выступления, проигрывание на уроках произведения в темпе, без остановок с начала до конца. Зачастую ошибки являются следствием преувеличенной фиксации внимания на отдельных технических трудностях, пассажах. Можно рекомендовать метод отвлечения внимания, переключения его на моменты художественной интерпретации. Это поможет уйти от неверной психологической настройки.

В чистом виде эти характерные черты встречаются не всегда. Иногда наблюдается сочетание в одном ученике самых разнообразных качеств. Это обстоятельство показывает, насколько гибкими должны быть методы руководства, применяемые сообразно индивидуальным особенностям каждого ученика.

Итоговая оценка выпускника должна быть комплексной, учитывающей качество исполнения выпускной программы, активность работы учащегося на протяжении обучения в школе.

Характеристика ученика на конец года должна освещать следующие стороны: